在藝術大家趙建成的巨作里，聆聽歷史故事，致敬百年風華!

開國大典 1200cm×420cm 2021 年

趙建成以時代筆墨書寫歷史

在中國共產黨成立 100 周年之際，本期《南風·藝術》推出的這位藝術家“生逢其時”，他出生在改天換地的年代，仿佛是先天就肩負著“歷史”的使命，從重大歷史題材創作《國共合作——1924·廣州》《七溪會閱圖》，到《換了人間——1949·北京》《康熙西征》《開國大典》，他創作的一系列重大歷史題材巨作，場面宏大，儀態本真，史詩般蕩氣回腸、震撼人心!他筆下的《先賢錄》系列作品， 一位位先賢大德的智慧群像，折射出那個時代的思想光輝。他創作的西部紀實系列作品飽含人文關懷，寫實的情緒，渾融寫意的裝束，深邃的目光中流露出藝術家對人的生存現實和生命狀態的殷切關照!他筆下的女性系列作品，宛如一股溫潤的清流，將技法與情感匯入心田。埋首丹青，惜時如金，他就是與共和國同歲、連續五屆榮獲全國美展大獎的人物畫大家趙建成。

《西部紀實》關注當代人心靈

上世紀 70 年代，趙建成師從朱乃正先生學習繪畫，80 年代曾受教于王子武先生、周思聰先生，專攻中國畫人物畫。從 1984 年 《鋪路石》獲第六屆全國美展銅獎，1987 年《厚土》第七屆全國美展銅獎，1994 年《金秋》第八屆全國美展最高獎，1999 年《魂系雪域——孔繁森》第九屆全國美展銅獎，2000 年《西部放歌——靈光》第十屆全國美展銀獎，再到近年創作的《先賢錄》系列、詩意少女系列，盡管從題材、尺幅、切入角度等諸方面看，似有很大的跳躍性，貫穿其中的精神，卻是為時代放歌、為個體的認同與價值放歌、為民族的自強與尊嚴放歌。

金秋 176cm×176cm 1994 年 第八屆全國美展最高獎

趙建成的人物作品不以線條造型見長，而是揮灑自由的水墨、與色彩和肌理相交融，以此表達對社會、人生和藝術的態度，抒發自己內心的感情。在筆墨結構上，趙建成追求“意象性”，甚至抽象性的筆法、結構，塑造出極具寫實性的人物形象。

魂系雪域 223cm×180cm 1999 年 第九屆全國美展銅獎

在他的畫中，隨意的筆觸、夢幻的設色，隱約可以看到印象派的影子。他的人物畫，即便畫的是古賢，卻依然充溢著濃厚的現代氣息。趙建成曾說 ：“作為人物畫家，我是畫寫實的，如何塑造形神兼備的人物，如何在作品中透視社會現實，我是用繪畫的形式，來表達自己對這個問題的立場。”關注現實、關注民生、關注當代人心靈，一直是趙建成著力表現的主題。

西部放歌——靈光 172cm×200cm 2004 年 第十屆全國美展銀獎

趙建成認為，面對浩瀚的中國繪畫傳統，我們怎樣才能直接地接觸到它的本質，那就是學習大師的共性重疊的那一部分，那就是規律和中國畫的本質。他將創作視角落在了少數民族、礦工等普通百姓的生活狀態。在《西部紀實——原上行》中，趙建成筆下的老人、婦女、孩子，或茫然、或真摯、或含笑的眼眸，與西域風貌融合在樸厚蒼涼中，他們以平凡純真的生活狀態、訴說著如煙歲月逝去的痕跡，讓人靜默于心，留給觀者對生命的祈禱與思索。

在《牧歸圖》中，風露清愁、黯然神傷的清秀少女，在他的筆下栩栩入情，不失縱逸;趙建成墨間的女性形象，有著小家碧玉的韻致，向觀者展示著他內心無拘飄逸，文雅灑脫的一面。而在《芳草留人宜自閑》中，畫中人物構圖嚴謹，線條流暢，設色工麗清透，少女面貌秀潤、舉止嫻雅，透露出東方女性古典的恬靜氣質。

《先賢錄》尋求時代的精神坐標

趙建成自 2003 年開啟 《先賢錄》系列的創作主題，力圖描繪近代中國政治、文化、科學等領域的百位重要人物。他意識到一個肖像就是一個生命體，也是一個時代的表情，乃至精神坐標。作品的美學品格，定位在“正大之氣象”“廟堂之風范”。在他看來，20世紀20年代，中國這批學貫中西的先賢大德，以他們思想的光芒，照亮了黑暗的中國，那是一個偉大的民主思想啟蒙的時代，他們是民族的靈魂和脊梁，是中國現代文明的基石。

先賢錄——康有為 260cm×126cm 水墨 宣紙 中國畫顏料 2007 年

趙建成說：“我是懷著內疚、羞愧、渴望、敬畏的心情，為先賢造型。他們是高山，令我們仰止;是歷史，讓我們敬畏。”在每次創作之前，他都會閱讀大量的相關史料，研究該人物的生存狀態、經歷、建樹等，在此基礎上，再考慮具體形象的處理。最終，該系列作品以精謹寫實的頭部塑造、內心性格的精神刻畫和靈活多變的筆墨身軀營構的樣式，成就了趙建成獨具風貌的繪畫語言，也奠定了他作為“徐蔣體系”第三代領軍人的學術地位。

先賢錄——吳昌碩 260cm×126cm 水墨 宣紙 中國畫顏料 2016 年

著名美術理論家劉曦林先生稱 ：“趙建成的繪畫是以形寫神、寫心的中國肖像畫傳統與現代精神遇合的火花，在中國水墨人物肖像畫的長廊里，標志著新的里程”?！断荣t錄》運用山水畫的皴法繪制面部，人物的悲喜浮沉隱于眉宇之間。身軀則是筆斷意連的虛化處理，層次分明，不失雅趣。

先賢錄——黃賓虹 260cm×126cm 水墨 宣紙 中國畫顏料 2014 年

著名美術理論家邵大箴先生認為：“他的人物畫以形體塑造的渾厚、堅實，以墨與色彩的濃淡虛實所造成的豐富，既不同于傳統文人畫的藝術語言，又有異于其他‘中西融合’體畫家的技巧，在畫壇獨樹一幟。”趙建成的創作對象從康有為到梁啟超、從齊白石到黃賓虹、從胡適到蔡元培、從魯迅到聞一多等先賢、智者名士。趙建成說 ：“在描繪這些文化名人的時候，每一筆都是和這些先賢的精神交流，你會因為他們的思想而激動，也會因為他們曾經鮮活的生命而感動，是一種多視角，跨越時空的心意相通。”

中國文聯副主席馮遠說 ：趙建成在水墨寫意這方面，他用水墨語言的特點，來表現人物的特征這方面。也是表達了以非常豐富的這種渲染的手法和扎實的造型取勝。在人物畫由傳統類型向現代類型轉換的過程中間，是做出了重要貢獻的。

先賢錄——齊白石 260cm×126cm 2007 年 水墨 宣紙 中國畫顏料(局部)

中國美術家協會駐會副主席徐里認為，他的這些人物肖像，無論從形象還是個體，可以說每一張都非常精彩，他的精彩之處在于對人物時代背景以及時代特色的把握，畫面人物的精氣神也借助這一點而展現得淋漓盡致。在這組畫中，趙建成將康有為一生經歷無數宦海沉浮的儒雅形象描繪得神貌畢肖，以近似“枯柴描”的手法，繪出章太炎的一襲長袍，超然風骨。趙建成筆下的齊白石，并沒有刻意美化白石老人衰老的面容，而是以“盡精微”的手法，再現大師在耄耋之年的精神氣質，將白石老人恪守中國文人特有節操的形象刻畫得極為傳神。他還以精微之筆刻畫出黃賓虹，為山水寫照，為寫意傳神的手，畫面疏淡清逸。他所塑造的歷史人物形象，不僅豐富了 20 世紀中國畫的人物畫廓，而且已成為新時期水墨寫意人物寫實高度的一種標志。

知名畫家唐勇力說：“趙建成的作品把握住了肖像畫的精髓，尤其是民國時期的肖像作品，畫得都非常精彩。”

用藝術為歷史留下視覺的記憶

趙建成認為，藝術是時代的投影和胎記。他清醒地意識到歷史畫是“用藝術為歷史留下視覺的記憶，而非借助歷史題材表達自我觀念的一般意義上的繪畫創作。”趙建成把對歷史內涵和宏偉場面的追求，付諸于創作中，使其歷史題材作品彌漫著神圣莊重的藝術氛圍，凸顯出正義凜然的民族大義和不朽的國之魂魄。

康熙西征圖 209cm×1010cm 國畫 國家《一帶一路國家美術創作工程》

這些年來，他的一部部鴻編巨制的歷史題材的一個接一個橫空出世 ：2009 年，他承擔了由文化部、財政部、中國文聯聯合主辦的國家重大歷史題材美術創作工程“第一次國共合作”的創作任務，作品《國共合作——1924·廣州》由中國美術館收藏。

民族會盟——七溪會盟圖 470cm×670cm 2016 年 中國國家博物館館藏

2017年 12 月，歷時五年完成《民族會盟——七溪會閱圖》的創作，作品被國家博物館收藏。同年完成北京市重大歷史題材創作工程《換了人間——1949·北京》，在中國美術館舉辦的《北京市重大歷史題材美術作品展》展出，并被北京市政府收藏。2019 年，承擔由中宣部，中國文聯、文化部、財政部主辦的《不忘初心，繼續前進——慶祝中國共產黨成立100周年大型美術創作工程》的創作任務。2021 年 2 月，歷經一年半時間，完成“不忘初心繼續前進——慶祝中國共產黨成立 100 周年大型美術創作工程”《開國大典》的創作任務。他創作的一系列重大歷史題材巨作，場面宏 大，儀態本真，史詩般蕩氣回腸、震撼人心。

他的《換了人間——1949·北京》，長18米，高3米，是趙建成先生歷時五年的嘔心之作。用中國寫意水墨的形式，來表達開國大典這一重大歷史事件，完全是一次大膽的創新。它與董希文先生的油畫《開國大典》、唐勇力先生的工筆《新中國誕生》立意有所不同。趙建成并不側重于開國大典歷史時刻的場景描述，而是轉換視角，通過對這63位開國元勛的人物肖像和內在精神品質的刻畫，集體體現了一個時代的表情。

趙建成說 ：我將選題命名為“換了人間——1949·北京”，是因為在我的眼里，1949 意義重大，是中國社會和歷史的一次重大變革，而書寫中國這一壯闊歷史畫卷的，正是這批獨特的人物。2017 年，歷時 5 年，《換了人間——1949·北京》完成，畫中每一個人物都栩栩如生，每一個人物背后都有一個 故事，在復雜的社會背景下，他們用鮮血和意志改寫了中國的歷史，使中國換了新面貌，換了人間。創作這樣一幅巨作，對畫家來說，無疑是一個極大的挑戰，對畫家的學識修養、駕馭大型創作的能力，都是前所未有的考驗。接受北京文史館的創作任務，趙建成感到了沉甸甸的責任， 以及藝術家的學術使命。這也最大限度地激發了他的創作熱情，和旺盛的創造力，使他能夠創 作出這幅震撼人心的史詩作品，實現了趙建成孜孜以求的——藝術性與哲學性的融合。

2019 年， 趙建成承擔了由中宣部、中國文聯、文化部、財政部主辦的國家重大歷史題材“不忘初心—繼續前進”慶祝中國共產黨成立 100 周年大型美術創作工程《開國大典》的創作任務。歷經一年半的 時間，2021 年 2 月，這幅長 12 米，高 4.2 米的巨作終于完成。趙建成希望用自己的畫筆，描繪出那個決定中國未來走向，影響四萬萬同胞命運，無數先烈用鮮血澆筑的時刻，同時也希望自己的作品能夠與那激動人心的時刻一起被歷史所銘記，為中國畫發展樹立起一座新的豐碑。

談到如何看待宏大歷史主題為題材的國畫創作，趙建成說，歷史畫創作有其明確的目的性和原則性，畫家必須對歷史負責，將客觀性放在第一位，除了具備良好的繪畫天賦和嚴格的專業訓練外，更需要具備敏銳的歷史感覺力。歷史的第一因素是人，歷史畫的第一因素也是人。當以人為主體的西方繪畫與以自然為主體的中國繪畫并置于同一舞臺時，不可避免地挑戰加速了中國繪畫由古典形態向現代形態的轉化。如何用中國畫承載宏大主題的創作?以《國共合作》為例，在這幅畫作中，為了表現“和”的精神，我選擇了“合影”的場面，在畫面結構中，強化秩序感，是服務于這種精神指向的重要設計。我試圖用具有雕塑感的造型和筆觸，塑造一個擔當大義的群體肖像，使整個畫面彌漫著一種靜穆與神圣。我將這幅作品的筆墨，設計定位在灰色度和大量留白，以云煙般逝去歲月的“留痕”，引發觀者對歷史的思考和敬畏。

范曾評價趙建成說 ：“方今之世，瓦釜雷鳴，若趙君人物畫之精絕，已寥如晨星矣……”